If you're seeing this message, it means we're having trouble loading external resources on our website.

Bağlandığınız bilgisayar bir web filtresi kullanıyorsa, *.kastatic.org ve *.kasandbox.org adreslerinin engellerini kaldırmayı unutmayın.

Ana içerik
Güncel saat:0:00Toplam süre:6:21

Sanat Güzel Olmak Zorunda Mıdır? Picasso'nun "Yaşlı Gitarist" Adlı Tablosu

Video açıklaması

Herkese [Müzik] merhaba genelde sanatın güzel olduğuna dair bir varsayımda bulunuruz Ama bu bir şart mı sanat güzel olmak zorunda mı Ya da bir şey çirkinse o zaman sanat olamaz diye mi düşünürüz sanat tarihçilerine kulak verirsek bir değil pek çok güzellik Fikri olduğunu görürüz kültürlerin güzellik anlayışları birbirinden farklı olabilir Ayrıca Zaman geçtikçe güzellik algısı da değişebilir Onun içindir ki güzel dediğimiz şey sabit bir kavram değil ancak yine de çoğumuza göre güller güzelken hamam böcekleri çirkindir burada 18'inci Yüzyıl filozoflarından Kanka atıp da bulunalım kalp güzelliği nasıl tanımlayacağız üzerine çokça düşünmüş bir filozof ben buna filozoflar estetik diyor Ayrıca nörobilimin yürüttüğü çalışmalara göre de insanlar daha çok simetrik ve belli oranlara sahip nesnelere yöneliyorlar onun içindir belki de insanlar için güzel denen şeyin ne olduğunun arkasında biyolojik bir gerçek var Güzellik anlayışının zamanla değişmesi tarihçileri de ilgilendiren bir konu Antik Yunan filozofu pisagor'a göre güzellik Evrensel Bir uyum içinde saklıydı ve biz de bu uyumu yansıtan bir şeyler ürettiğimiz de o şeyleri güzel olarak nitelendirir dik bir de güzel olanı kimin ya da kimlerin belirlenmesi gerektiği mevzu var 21. yüzyılda güzelliğin son derece kişisel bir kavram olduğunu onu deneyimleyen kişiye göre değişeceğini rahatlıkla düşüne biliyoruz Ancak bu her zaman böyle değildi Biz günümüzde birey önem verilen bir çağda yaşıyor ya o yüzden de eski dönemlerdeki gibi neyin güzel olup olmadığını söyleyen otoriteler yok 19'uncu yüzyılda ve bundan Yüzyıllar önce güzeli ne olduğuna karar veren sanat akademileri vardı Özellikle de Avrupa'daki Kraliyet akademilerinin neyin güzel olduğuna nasıl karar verdiğini incelemek çok ilginç genelde akademilerin görüşleri Antik Yunan ve Roma kültürlerine bağlıydı O yüzden de dönemin sanatçıları insan vücudunun ideal oranlarını anlamaya odaklanmıştı bu çoğu sanatçının en çok ilgilendiği noktaydı belli bir standarda ulaşmak için çabalıyorlar the sanat eğitimi de sanatçıların bu tür bir güzelliği elde edebilmesi ne yönelikti Ancak bu durumun sanatçıları deyim yerinde ise boğduğunu onları zor duruma soktuğunu tahmin etmek hiç de zor değil On dokuzuncu Yüzyıl ortalarına bu gibi sanatçılara ve botların sanat eleştirilerine bakarsak Onlara göre güzellik algısı döneme özgü bir olgudur yani güzellik ebedî Bir şey değil rastlantısal olumsal bir şeydi He Örneğin o dönemde insanlara çirkin gelen şehrin sokakları caddeleri günümüzde bize güzel görünebilir bahsettiğimiz bu yazar ve sanatçıların hükümdarın otoritesinin sarsıldı bir zamanda yaşamaları tesadüf değil sanatçılar için tek bir güzel olması gerektiği fikrini reddetmek çok önemliydi mi Evet şimdi de Chicago sanat Enstitüsü gelirlerinin Üçüncü katın dayız karşımızda Picasso'nun mavi dönemine ait meşhur yaşlı gitaris tablosu var Picasso'nun gençliğinde çizdiği Bu tablo 21. Yüzyılda ki konumuz dan bakıldığında bize bariz bir şekilde güzel gelse de 1900-3 ya da 1904'te resim yapıldığı dönemde bu resme bakan birine gayet çirkin gelebilirdi Neden mi sanatçının insan vücudunu nasıl deforme ettiğini bozduğuna bir bakıp 19'uncu yüzyılın sonunda bunu tek yapan sanatçı Picasso değil ancak kendisi bunu bu resimde oldukça abartılı bir şekilde yapıyor bu paçavralar içinde gözleri kapalı Belki de kör olan bir adam gitar çalıyor boynu Gerçekçi olmayan bir şekilde öne doğru eğik ama bir taraftan da çok şey ifade ediyor bir tarih boyunca sanatçılar çeşitli amaçlar uğrunda insan vücudunu deforme ederek tasvir etmişlerdir burda Picasso'nun Büyük İspanyol ressam el greco'ya öykünü kesin eldirek o da insan vücudunu deforme ederek tablolarında manevi ve ilahi Ser yaratmaya çalışmış tıblo muzdaki figür bize çok yakın arkasında uzanan bir alan yok renklerin döküldüğü düzlem gayet yassı bir alan her gitarda neredeyse tamamen bize dönük adamın boynu gitara doğru eğilmiş sanki tamamen çaldığın müziğe odaklanmış kendi yalnızlığı için de bu figüre icra ettiği sanatında huzuru buluyor ve estetik bir deneyim içinde müziğine kendini vermiş ve bu estetik deneyim bizim bu tablonun önünde durduğumuz da yaşadığımız estetik deneyime çok benziyor bir Picasso burada olağanüstü bir şey yapıyor bu tablonun sınırları dahilindeki Melankolik deneyimle bizim yaşadığımız deneyim arasında bir köprü kuruyor Bu gerçekten de Picasso Bize bizim de görme yetimizi yitirdiğimiz bir tablo sunuyor ve figür dikdörtgen alana hapsolmuş ve kendi dünyasında bu burada sanatçının evrensel bir deneyim oluşturduğunu söyleyebiliriz Bu sebeple de figüra karşı içimizde bir empati duygusu gelişiyor sanatçı bunu birçok farklı açıdan sağlaya bilmiş Öncelikle figürü vücudu deforme edilerek yansıtılmış mavi kahverengi gri ve siyah tonlar kullanılmış figür bize çok yakın ve ayrıca bariz bir şekilde yoksun sanki dünyaya karşı savunmasız ca Orada duran bir adam Evet şimdi tekrar güzellik konusuna gelelim Evet Sizce bu tablo güzel mi çirkin mi Bence sanatçının bizde oluşmasını sağladı empati duygusu başlı başına güzel Hatta belki de bir gülün resminde gördüğümüz daha bariz güzellik biçiminden daha güzel gözleri görmeyen bir adamın gitar çaldığı başka bir görsel Biz de aynı etkiyi yaratmaya bilir Kısacası burada hem biçimsel özellikler hem de konunun kendisi duygularımızı harekete geçiriyor Hoşçakalın o [Müzik]
AP® sınavı College Board kurumunun tescilli markasıdır ve College Board bu kaynağı kontrol etmemiştir.